9 заповедей портретной фотографии

Искусство не имеет правил. Правильно? Неправильно! Вы можете нарушать правила до тех пор, пока это не наносит вред творчеству. Не увлекайтесь бунтарством. Уже более ста лет складываются принципы фотографирования, в том числе есть классические правила, которые гарантировано работают. Давайте посмотрим на эти 9 заповедей, которые складывались годами.

Заповедь №1: Портрет о модели, а не о фотографе

Мы создаем портреты, потому что хотим сказать что-то о человеке. Мы снимаем не для того, чтобы показать наш новый объектив за $2000 или получить больше лайков в Instagram. Думайте о композиции, свете и истории, которую рассказывает модель. Техника второстепенна.

Заповедь №2: Для съёмки портрета вам нужно согласие

Слишком много фотографов называют любую старую картину с изображенным на ней человеком – портрет. Но чтобы это был портрет, субъект должен дать согласие.

В противном случае, вы могли бы назвать любую уличную фотографию или FASHION-съёмку портретом. Но ведь это не так. Слово портрет потеряет свой смысл, если мы будем неправильно его использовать.

Заповедь №3: Портрет о человеке, а не о том, как он выглядят

Чрезмерный макияж, слишком вычурная одежда или специальные костюмы, необычная причёска или стильная пост-обработка: всё это делает из портрета просто модную картинку. Портрет, прежде всего, должен раскрывать эмоции, а не внешний вид человека.

Заповедь №4: Портрет никогда не может рассказать вам всё о человеке

Вы не можете охватить всё, что нужно знать о человеке за сотые доли секунды. Так что никогда не предполагайте, что вы захватили правду о человеке. Люди имеют много сторон, и вам повезет поймать только одну из них.

Заповедь №5: Мы учимся у учителей

Мы не создаем портреты для того, чтобы ими повосхищались пару дней и забыли. Мы хотим, чтобы наши фотографии прожили столько же, сколько и работы великих мастеров, у которых мы учимся.

Заповедь №6: Идеи более важны, чем техника

Вам не нужно быть мастером в технике, чтобы быть хорошим портретным фотографом. Но вы должны быть в состоянии сформулировать идеи и концепции, которые формируют основу ваших фотографий.

Заповедь №7: Методика более важна, чем инструменты

Камеры, линзы и лампы – это весело и интересно. Работа с техникой интересна и увлекательна. Она позволяет добиться нового и интересного освещения, вида и атмосферы. Но это не то, на что стоит делать основную ставку. Важно не что вы используете, а как вы это используете.

Заповедь №8: Портрет не должен льстить модели

Если вы занимаетесь творчеством, а не коммерческой фотографией, вы должны снимать так, как считаете нужным. Только если модель платит вам за работу, вы должны делать всё, чтобы её запросы были удовлетворены. В противном случае у вас творческий союз, в котором вы равноправны, но так как именно вы художник, вы снимаете так, как считаете нужным.

Заповедь №9: Не навреди

В работу фотографа входит не только съёмка, но и коммуникация. Фотосессия должна быть приятной для всех участников. Помогите модели расслабиться и вжиться в образ. За это вы получите хорошие снимки с естественной мимикой и пластикой без зажатости и стеснения.

Добавить комментарий

Войти с помощью: 

Посетители сайта